PracTICa 16: CiberActivismo

O Ciberactivismo, ou activismo online ou en liña,  refírese ao conxunto de técnicas e procedementos relacionados coa tecnoloxía da comunicación a través dos cales se realizan determinados actos, xeralmente colaborativos, para promover unha causa social ou un evento concreto. Iso de xeito ben resumido.

Nestes tempos dixitais, a solidaridade atopou unha vía para organizarse e colaborar en grupo na distancia.

Adoitamos estudar os cambios sociais que se deron no pasado, como a abolición da escravitude, a liberdade de credo, a caída da aristocracia (nos países civilizados), a emancipación da muller ou o sufraxio e sanidade universais,...

Parece pois que estamos vivindo tempos revolucionarios de comunicación e altruísmo, enfrontados a illamento social, ao capitalismo e ao crecemento desmedido; onde hai xente que fai o mellor para os demais e xente que pretende afundirnos e explotarnos. Uns tempos que outros estudarán no futuro, de cambios sociais e revolucións silenciosas. Sé parte do cambio!

Páxinas como Aavazt ou Change promoven a creación e difusión de eventos sociais que buscan crear impacto sobre determinadas causas sociais.


Para o traballo de hoxe pido varias cousas:

- Escribe unha redacción sobre a túa experiencia co ciberactivismo, de habela, e unha reflexión sobre o que te parece, pros e contras, etc...

- Atopa e difunde un evento, causa, etc... en concreto que vexas que te preocupa entre os teus contactos nas redes sociais. Se hai algún problema social ou ético que te preocupa e a nadie máis parece importarlle, comeza a cadea de difusión desa realidade. Imos a facer un pouco de ciberactivismo!

Publica no Blog a túa experiencia ou/e opinión e comenta o que pasou.

Eu compartirei tamén unha causa social, neste caso da loita polos dereitos dos animais,


Pola outra banda, vivimos tempos nos que estamos conectados á rede, pero desconectados da xente, din os pesimistas. Adiquemos un ratiño a tentar facer deste mundo un lugar mellor, pero que sexa un mundo real no que podamos vivir, non unha ilusión high-tech de banda ancha.

Os perigos do ciberactivismo, o inmovilismo na realidade.

E tamén un vídeo que pola contra critica o "activismo de sofá", sendo que agora se lle da a "Me Gusta" e un se olvida do tema, en vez de sair á rúa e loitar polos nosos menguantes dereitos.

PracTICa 15: POP ART con Gimp e Inkscape

O Pop Art foi un movemento artístico xurdido en torno á cultura popular e de consumo nos tolos anos 50 no Reino Unido, aínda que alcanzou o seu esplendor en torno aos anos 60 na cidade de Nova Iorque.
 Neste segundo período americano destacan artistas como Roy Lichtenstein, que recupera a estética e onomatopeias da banda deseñada, e o famoso Andy Warhol, e os séus retratos de iconos populares.

Imos a recrear a estética dos retratos Pop de Warhol usando primeiro o Inkscape e logo o Gimp.

Primeiro escolleremos unha foto o retrato para facer o mural pop, preferentemente un rostro sobre un fondo simple monocromo.

Por ejemplo a Charles Chaplin, o famoso cómico e actor.

INKSCAPE:

O método consiste en vectorizar o mapa de bits (a foto), usando a función que Inkscape trae no menú Traxecto, que se pode chamar pulsando Maiúsculas+Alt+B. Lembra que tes que ter seleccionada a foto que queres vectorizar.


Escollemos a opción Pasadas múltiples- Cores. Escollendo entre 4 e 8 cores, cada cal vai a ser unha cor plana.
Desactivamos apilar capas e eliminar fondo. Previsualizamos e lle damos a aceptar.

 

Unha vez pulsado aceptar, o programa presentará unha serie de vectores iguais ao número de cores seleccionadas, agrupados nun conxunto que poderemos abrir, e daquela cambiar cada un deles independientemente da maneira habitual.

 Para rematar, copiamos o conxunto varias veces, traballamos a cor de maneira diferente en cada un, e os ordenamos de forma similar aos cadros de Warhol. E listo!

GIMP:

Podemos chegar a un efecto similar empregando un editor de mapas de bits, como Gimp.

Hai moitas maneiras, pero vou a explicar dúas.

MÉTODO 1: USANDO MODO INDEXADO DE IMAXE. Método sinxelo.

O primeiro que hai que facer e convertir a imaxe a cores indexados, onde escolleremos o número de cores que queremos que teña a imaxe, por exemplo 4.

Voltamos a convertir a imaxe a modo RGB, para poder usar cores.

(Alternativamente, podemos usar simplemento o comando "Posterizar" do menu "Cores")

Usamos a ferramenta de seleccionar por cor para escoller unha área do debuxo.

Escollemos a cor desexada e mediante o comando encher ca cor frontal engadimos cor a esa zona.

Repetimos o proceso para cada cor.

MÉTODO 2: USANDO UMBRAL. Método preciso.

Primeiro abrimos a imaxe no programa e imos a conseguir separar as cores planas a través do comando Umbral, do menú Cores. Imos a ver os pasos.

Duplicamos a capa e engadimos a canle alpha para transparencias.

Máis exemplos:

RECURSOS GRATUÍTOS

Open Clip Art Gallery. Un sitio web que contén unha inxente cantidade de deseños e gráficos vectoriais ofrecidos de forma libre pola e para a comunidade. O formato no que están os deseños é o formato libre SVG.

 Banco de Imaxes e Sons. Un espacio web do Ministerio de Educación e Ciencia que nos ofrece miles de imaxes vectoriais e de mapa de bits (asemade, sons e incluso vídeos) libres de dereitos de autor para que poidades empregar do xeito que máis os guste.

Buscador Creative Commons. Permite encontrar obras libres de derechos en formato web, imágenes, vídeos, música y multimedia.

De logo a logo. Manual sobre o uso de Inkscape e centrado sobre as súas posibilidades no campo do deseño de logotipos realizado por Joaclint Istgud. AQUÍ tendes a segunda edición máis actual.

Brandnew. Páxina en inglés que amosa os cambios nos deseños dos logotipos de innumerable empresas, grupos, comercios, etc... ó longo do tempo.

Brands of the World. Páxina en inglés que recolle innumerables logotipos de marcas de todo o mundo. Se presentan vectorizadas e listas para usar.

Os 10 mellores logotipos nunha banda de rock segundo a revista Rolling Stone.

Vectors for Free. Unha extensa colección de imáxenes vectoriais gratuítas para empregar nas vosas creacións. En inglés.

Logotypes. Outra páxina repleta de logotipos das principais marcas do mundo. É unha páxina rusa, pero poño o enlace á súa versión en inglés. Xa ten os seus anos.

LETRAMANIA. Miles de tipos de letra para descargar de forma gratuíta.

DAFONT. Unha biblioteca de tipos de letra moi boa, organizada por temas

PracTICa 14: Tatuaxe Dixital

Para esta práctica usaremos o Gimp e o Inkscape.

1ª Parte- Deseñar a tatuaxe

Primeiro deseñaremos unha tatuaxe imaxinaria co Inkscape, pensando en que parte do corpo iría, que tamaño terá, cor, textura e todo iso.

Se non tendes ideas sobre que deseñar, podedes inspiraros en material que descarguedes da rede.

Idealmente funcionan mellor os textos e as formas sinxelas monocromas, siluetas, contornos, etc... As tipografías que máis se usan son as recargadas e ornamentadas.

Unha vez feito o deseño, exportaremos co fondo transparente a tatuaxe en formato PNG a unha resolución de alomenos 90 ppp

Exemplo de tatuaxe dunha salamandra, que simboliza o lume na tradición

2ª Parte- Tatuar dixitalmente

Tras isto, editaremos unha foto nosa co GIMP modificando a xeometría da tatuaxe para que pareza real mediante as ferramentas Mover, Rotación, Inclinación, Redimensionar (Escalado) e Perspectiva, sobre todo a reixela ou grilla de transformación e os filtros do menú distorsiones.

Unha vez que temos a tatuaxe no sitio desexado, cambiaremos o modo de fusión da capa a multiplicar, ennegrecer, dividir,... segundo o efecto buscado.

espalda onde iría a tatuaxe

Tatuaxe colocada

Máis tatuaxes

3ª Parte-Publicar no Blog

Finalmente, publicaremos no Blog a foto orixinal, a imaxes da ou das tatuaxes, e o arquivo final coa composición.